Bədən Elektrik

Rumıniyalı rəssam Radu Oreyanın rəsmləri bədənin və ruhun vahid bir vizyonuna çatmaq cəhdini göstərir

Radu Oreian

Mumbai Galerie Isa -ya daxil olduğunuzda gördüyünüz ilk rəsm, meyvə, tərəvəz və hətta heyvanlardan ibarət portretlər çəkməklə məşhur olan İtalyan Mannerist rəssamı Giuseppe Arcimboldonun sənətinə bənzəyən bir əsərdir. 16. əsr sənətkarının bir anda əyləncəli və dərindən sirli olan əsərləri, 'Düşüncə Mütəxəssisinə Veda' sərgisinin bir hissəsi olaraq Mumbay qalereyasında asılan əsərin yaradıcısı Rumıniyalı rəssam Radu Oreian üçün yalnız bir əlaqə nöqtəsidir. Oreian rəsminin əsl ilhamı, Walt Whitmanın Portretindən Sonra, ikonik Amerika şairinin sözləridir. O, izah edir ki, mən Çəmən yarpaqlarının audio kitabını dinləyirdim və onun bütün fəlsəfəsi məni çox təsirləndirdi. Whitman şeirlərinin çoxu təbiəti tərifləyir və insanlar ilə təbiət arasındakı əlaqədən bəhs edir. Oreian rəsm çəkməyə başlayanda, portretini tərtib etmək üçün təbiətdə olan formaları - yarpaqları, mərcan birləşmələrini və digər üzvi maddələri çəkərək özünü tapdı.

ağ güllər açan ağac

İlan cazibədar

Hindistanda ilk fərdi sərgisini keçirən 34 yaşındakı Whitmanın şeirlərindən çox təsirlənməsi təsadüfi deyil. Çəmən yarpaqları insan bədəninin bir bayramıdır, həm də təbiətə xasdır və bu da uzun müddət Oreianın məşğuliyyətlərindən biridir. Bədəni və içindəkiləri zehin və ruh anlayışlarımızdan ayıra biləcəyinizi düşünmürəm, deyir. Qalereyanın alt mərtəbəsində asılmış daha böyük əsərlərin sıx kompozisiyalarına diqqətlə baxsanız - Walt Whitmanın portretindən sonra, Portağaldakı Kafka, Ləzzət Bahçəsindəki Fəlsəfə və İlan Charmer - şəkilləri görəcəksiniz. Daxili orqanların əyriləri və ya beynin qıvrımları olsun, insan bədənində tapılanlara bənzəyir. Sanki hal -hazırda Fransanın Marsel şəhərində yaşayan və işləyən rəssam sənətini cismani bir varlığa sahib olmaq istəyindədir və bununla da bir fikirlə canlı nəfəs alması arasında mövcud ola biləcək boşluğu bağlayır.

Walt Whitmanın portreti

Qalereyanın yuxarı mərtəbəsində asılan daha mücərrəd əsərlərdə bədən mövzusu başqa formalar alır və Vectorial Study I -də ən gözəl ifadəni tapır. Burada rəssam üç rəng çalarından istifadə etmişdir. kətan üzərində təkrarlanan kiçik qıvrımlar nümunəsi yaratmaq üçün dərini, ətini və sümüyünü təmsil edir. Yaranan əsəri kollektiv bir portret, ən əsas şeyin - bədənin - bizi ayıran başqa fərqləri görməyimizdən asılı olmayaraq - bütün insanlar üçün ortaq bir iddia kimi istinad edir. Vectorial Study II -də tonları və toxumasının çoxluğu ilə Oreian, demək mümkün olmayan şeylərə demək olar ki, toxunma forması verməyin başqa bir yolunu tapdı.

Güclü bir duyğu hiss etdiyimiz zaman bədən, dərinizdəki tırtıllar vasitəsi ilə bunu ifadə etmək üçün bir yol tapdığını izah edir: 'Rəsmdə gördüklərinizi, bədənimdə tutduğum zaman yaşadıqlarımı xatırlamağa çalışıram. müəyyən duyğulardan. Bənzər bir təsir, Study for Goosebumps-in qəribə, krujevaya bənzər formalarında çalışır.

Vektor tədqiqatı

Daha məcazi əsərlərdən fərqli olaraq, onun mücərrəd əsərlərinin, demək olar ki, yaratmaq üçün meditativ olduğunu söyləyir. Bu, bəlkə də sərgiyə adını verən iki əsərdə ən gözəl şəkildə ifadə olunur - Düşüncə Düşünəninə Veda və Düşüncə Mütəfəkkiri ilə Əlvida II. Bu əsərlərdə, Upanishadlarda sonsuzluğun təbiəti ilə bağlı təlimlərdən ilham alaraq, Oreian, hər biri digərindən fərqli olaraq, boya nöqtələri ilə dolu sıx ızgaralar düzəltmişdir. Bunu söyləmək klişe kimi görünür, amma bunları hazırladığım müddətdə itə biləcəyim bir proses olmalıdır. Əsərin dili intuisiyadan kənarda olmalıdır, hətta izah edir.

bənövşəyi ağ və sarı çiçək

'Düşüncə Düşüncə ilə Veda', Noyabrın 10 -dək Galerie Isa, Kala Ghoda'da nümayiş olunur.