Qağayı uçuşu

Moskvada Anton Çexovun malikanəsində yerləşən Çexov Studiya Teatrı, rus dramaturqunun klassiklərindən biri ilə tamaşaçıları cəlb edir.

Tamaşadan bir səhnə.

Anton Çexovun qağayı kişini sevən bir qadının, eyni kişini sevən başqa bir qadının və qadını sevən bir kişinin hekayəsidir. Oyun eyni zamanda Çexovun ruhuna dərin bir səyahətdir. Yazıçılar Boris Trigorin və Konstantin Treplyov arasındakı ziddiyyət yalnız klassik və pioner arasındakı qarşıdurma deyil, Çexovun öz mübarizəsidir, - rus dramaturqun malikanəsində yerləşən Çexov Studiya Teatrının direktoru Vladimir Baicher deyir. klassik mətni yazdı. Mükəmməl aktyorların möhtəşəm bir oyunu, Çexovu canlandırdı. Çhaika (Çexovun Qağayı), Bharat Rang Mahotsav zamanı Milli Dram Məktəbinin açıq çəmənliyində və qapalı yerində. Heyrətlənmiş bir tamaşaçı çıxış etdikdən sonra, Baicher istehsalın bir çox təbəqəsindən danışdı.

Müsahibədən parçalar:

Bir məkan üçün hazırlanmış bir oyunu fərqli bir məkana gətirəndə hansı texnikalardan istifadə edirsiniz?

Tamaşa, Moskva bölgəsindəki Melixovo kəndindəki Anton Çexovun muzey mülkü olan Çexov torpağında yaşayır. Məncə, əmlak, Qağayı hekayəsinin yer aldığı bir miniatürdür. Bir göl, tibb məntəqəsi, kroket sahəsi, xüsusi yollar və atlar var. Bütün bu boşluqlar tamaşada istifadə olunur. Dehli üçün oyun üçün fərqli bir forma yaratdıq. Dedik ki, sonuncu hərəkət başqa yerdə olacaq.

Güzgü planını istifadə edəcəyimizə qərar verdik - buna görə tamaşaçılar bir tərəfdə oturur və ilk hərəkətdə qarşı tərəfə baxırlar, sonra ayağa qalxır və digər tərəfdən oturur və daha əvvəl oturduqları yerə baxırlar. İnsanlar və aktyorlar yerlərini dəyişirlər. Çalışacağına əmin deyildik, amma işlədi.

Tamaşaçıların, xüsusən də əsasən rus dilində çıxış etdiyiniz Hindistanda bir tamaşaya girmədən əvvəl mətni bilməsi nə dərəcədə vacibdir?

günəş üçün kiçik həmişəyaşıl kollar

Hekayəni bilsələr daha yaxşı olar. Söhbət kontekstdən gedir. Rusiyada Qağayı teatr İncili kimidir və teatra gedən bütün insanlar bu oyunu az -çox bilirlər.

Dehlidə az adam bu hekayəni bilir. Hekayəni başa düşmələri və sonra bu hekayəni necə izah etdiyimizi başa düşmələri vacibdir. İki dəfə şok edir. Tamaşaya başqa bir qadın istədiyi rolu oynadığı üçün Maşanın teatrı dağıdacağı hissədən başlayırıq. Bu bir işarə idi, çünki oyunumuzun çox güclü bir döyüş səhnəsi ilə başlayacağına qərar verdik.

Maşa qısqancdır. Rejissoru sevir, amma teatrını məhv edəcək. İnanın ki, bir qadınla belə hallar çox olur.

Qadın bir kişini sevir, amma hər şeyi məhv edə bilər, xüsusən də onu sevdiyi üçün. Beləliklə, bir şokla başlayırıq.

Rejissor Vladimir Baicher.

Tamaşanın əsas məqamı realizmdən fantaziyaya keçən aktyorluq səviyyəsinin yüksək olması idi. Tamaşanın oyun tərzini necə yaratdınız?

Əsas problem diqqət mərkəzində olmaq idi. Bütün tamaşaları bir otaqda, qara qutuda etdik. Bütün səhnələr üzərində çox real şəkildə addım -addım getdik. Sonra mənzərəni dizaynerdən aldıq. Sonra, aktyorluğu və üslubu dəyişməyə başladıq, çünki açıq havada uzaqlara aparacaq fərqli bir səsə ehtiyacımız var idi.

Bunu etmək üçün daha çox emosional əsaslara sahib olmalıyıq. İlk hissədə Arkadina birdən Hamletdən bir səhnə oynamağa başlayır, çünki o aktrisadır və biz bunu çox teatr təsiri ilə etməyə qərar verdik. Bundan dərhal sonra real performansa qayıdırlar. Bu amplituda qalxmaqda və düşməkdə davam edir.

Tamaşaçıları açıq çəmənlərdən muzeyə bənzər bir məkana malik olan qapalı bir məkana aparan son hərəkətin əhəmiyyəti nə idi?

Dördüncü akt, binanın içərisinə və vaxt çərçivəsinə keçir-Çexovun mətnindəki iki illik boşluqdan fərqli olaraq-120 il sonra tullanır. Müasir dövr tamamilə fərqli bir reallığa malikdir. Xaricdə yaşıllıqlar, əsl atlar, hisslər və duyğular olan əsl bir vaqon var idi və içərimizdə bir televiziya ekranı, filmlərin çəkildiyi yaşıl ekranlara bənzər divarlar və xalçalar var.

Bu göstərir ki, biz yaşamırıq. İnsanların yaşamasını istəyirik, amma yaşamırlar. Gadget'ları var. Qəhrəmanlar çığırtdıqları nömrələr qədər cansız insanlardır.

yeni çəmən üçün maye gübrə