Amit Chaudhurinin sərgisindən eksponatlar. 2013 kitabından sonra Kalkutta: Şəhərdə İki il və yazılarında saysız -hesabsız dəfə metropola qayıdan müəllif Amit Chaudhuri şəhərə daha bir unudulmuş üzünü təqdim edir. Sərgisi üçün Kolkata boyunca şirin dükanların orijinal sahiblərini fotoşəkil çəkdi 'Kəlküttənin Şirin Dükanı Sahibləri' Londonda Asia House -da. Bu ayın əvvəlində açılışda, Chaudhuri də mahnı oxudu və gitara çaldı.
Çıxarışlar:
Qeyd etdiyiniz konsepsiya qeydində Şirin dükan sahibinin portreti mənim üçün Bankimchandra Chatterjee kimi bir romançı şəklinin Benqal dilində bir kitabın ön hissəsində ola biləcəyi eyni auraya malikdir. Bu, XIX əsrin ortalarından sonra Benqaldakı 'böyük adamların' şəkillərinə xas bir auradır: status və sərvətlə deyil, başqa bir şeylə - bəlkə də fərdiliklə; az və ya çoxdan bir yerdən çıxmaq və tarixə təəssürat buraxmaq. Bu aura haqqında ətraflı məlumat verə bilsəniz.
Auranı düzəltmək çox çətindir. Bombayda böyümüşəm, ancaq Kalkutta səfərlərində, əmiuşağlarımın Benqal İntibahının 'böyük adamları' ilə bağlı kitablarında - Michael Madhusudan Dutt, Vidyasagar, Raja Ram Mohan Roy kimi portretləri müxtəlif əhval -ruhiyyəni təcəssüm etdirən kitablarda rastlaşardım. həm şəxsiyyətləri ilə, həm də yaşadıqları yeni tarixi dövrlə eyniləşdirilə bildi. Uşaqlıq dünyamızda şəkillər bir növ dünyəvi sehrləri təmsil edirdi. Ancaq bəzi divarlarda, Ramakrishna Paramhansanın şəkli kimi dünyəvi və müqəddəs sərhədini tutan portretlər də var idi - 'müqəddəs' olan, lakin müasirliyə atılmış adam. Düşünürəm ki, şirniyyat mağazası bənzər bir məkandır. Bu aurası var və ya var. Aura, on doqquzuncu əsrə aid yeni və anlaşılmaz bir şeydir. Mağazaların qurucularının portretlərini görməyə başladıqdan sonra, həm də qeyd etdiyim məkanı necə tutduqlarını və təyin etdiklərini görürsən.
Bu layihəni nə vaxt fikirləşdiniz. Məqsəd başqa cür bilinməyən bu adamları salnaməyə salmaq idi?
Konseptləşdirdiyim dəqiq anı xatırlaya bilmirəm. Bir neçə il əvvəl, bəlkə də 2008-09-cu illərdə bədii və konseptual imkanlar kimi bir neçə layihəni də düşünməyə başladım. Bu layihələr haqqında uzun illər jurnalın redaktoru olan Karen Wright tərəfindən soruşulduqdan sonra, İngilis sənət hərrac evi Phillips de Pury tərəfindən 2010-cu ildə nəşr olunan xüsusi bir kataloq üçün 'Art-Delusion' adlı bir əsərdə yazdım. Müasir Rəssamlar və bu kataloqun hazırlanmasından kim məsul idi. Əsəri 'Art-Delusion' adlandırdım, çünki əlbəttə ki, ehtimalımın qeyri-mümkün və qəbuledilməz olduğuna görə əlimdən gələni etdim. Yazıçı və musiqiçi indi sənətə üz tutmalıdırmı? Bu absurd bir fikir kimi görünürdü və özünü daha da ələ salmaq üçün açmaq demək idi. Amma fikirlər getməyəcək.
Kəlküttənin Şirin Dükanı Sahibləri ilə tanış olarkən, naməlum adamları xilas etmək, xilas etmək və ya arxivləşdirməklə bağlı heç bir çağırışım yox idi, amma əsərə görə yaradıcılıq hissini araşdırmaq - əsrarəngiz bir həyəcan hissi ilə sənət əsəri hazırlamaq. özüm, 'Bunun mənası varmı?' Amma bəli, mən hər gün gördüklərimizə cəlb olunmaq mənasında həmişə bilinməyən və görünməyən tərəflərə çəkilirəm, amma mütləq baxmamalıyam.
Bir az da layihənin icrası haqqında danışa bilsəniz.
BBC -də müstəqil bir radio istehsalçısı olan və keçmişdə radio və musiqi mövzusunda mənimlə birlikdə işləyən bir dostum Roger Elsgood, fikrimi əlimə almağı və layihəni tamamlamağı istəməyə başladı. Mən də son iki ildə özümə deyirdim ki, kimin maraqlandıra biləcəyindən asılı olmayaraq onu izləməli və görməliyəm. Buna görə də Malda və Kalkuttada yaşayan və qaranlıq gündəlik səhnələrin şəkillərini bəyəndiyim Saheli Das adlı bir fotoqrafdan məni Şimali və Cənubi Kəlküttədəki şirin dükanlarına müşayiət etməsini istədim. Şəkilləri özüm çəkəcəyimə əmin deyildim. Saheli DSLR kamerasını özü ilə apardı. Hər mağazada artıq bu portretlər yoxdur, ancaq aprelin iki isti günündə on beş və ya daha çox yerə gələrək onları axtardıq. Şimalda hörmətli bir şirin dükanı olan Nakurda heç bir şey tapmadığım üçün məyus oldum. Saheli fotoşəkillər çəkərkən, iPhone -da ehtiyat şəkillər çəkdim. Nəhayət istifadə etdiyim bunlardır: çünki onları rəngli olaraq almışdım və istəmədən orijinalların qeyri -adi tonlarını qeyd etdilər.
Açılışda musiqi də var idi; mahnı oxudun, gitara çaldın. Musiqi də bir neçə romanınızın bir elementidir. Layihələrinizin ayrılmaz bir hissəsi halına gətirən musiqi nədir?
Gitaraçım Adam Moore və mən bir az musiqi ifa etdim, iki eksperimental CD -də tapa biləcəyim parçaları özündə cəmləşdirmiş bir dəsti olan 'Bu Füzyon deyil və Tapılan Musiqi' və bəli, gitarada ifa etdim. Hindistan klassik musiqisinə çevrilənə qədər yeniyetməlik illərimdə müntəzəm olaraq oynayırdım və indi əsasən kompozisiya məqsədləri üçün istifadə edirəm. Bağlanmayan dəst, sınadığım musiqidə yeni bir mərhələdir; mahnını və çox vaxt mürəkkəb musiqi improvizasiyasını o çox melodik akustik alanda yaşamağa imkan verdiyinə görə, bir qrupu çalmaqdan fərqli olan bir raag ilə birlikdə səsi araşdırmağa imkan verir. On doqquz yaşımda All India Radio -da bəstələdiyim və oxuduğum 'Gülüş' adlı bir mahnını da diriltdim. Təxminən 35 il bundan əvvəl yayımlanan bir kasetim var və gitaristimə ötürdüm. Beləliklə, tamaşada tərcümeyi -hal elementi də var idi.

İncəsənətə kütləvi addım atmağınıza nə səbəb oldu? Bir müddət üçün nəzərdə tutduğunuz bir şeydir?
Həyatımın müəyyən məqamlarda sənətə çevrilməsi və ya bir növ yaradıcılığa çevrilməsi ilə əlaqədar olaraq bir müddət xəyal qırıqlığına uğramışam, eynilə məşğul olduğum kimi, Gəncliyimin Dostu kitabında izah etdiyim kimi, necə yaza bilməyəcəyimizlə. həyat, amma necə yaşamaq və yazmaq bir -birindən fərqlənmir. Rəssam olmaq üçün bacarıqlı bir rəssam olmaq lazımdırmı? Bu, bir az qorxu ilə anı bir tərəfə qoyduğum bir sualdır.
Sənət layihəsi kimi, bir neçə yazılarınız da Kəlküttədədir. Əvvəlki bəzi müsahibələrinizdə şəhərin sizə müasirliyin ilk dadını necə bəxş etdiyini qeyd etmişdiniz. 'Kəlküttə yeni Hindistanın bir hissəsidir, lakin davamlı bir şəkildə. Kəlkütlə ilə bu əlaqəni və Müasir Hindistanda necə yerləşdirdiyinizi müzakirə edə bilərsiniz.
'Müasirliyin dadı' ifadəsini işlətməyiniz xoşuma gəlir, çünki şirniyyat dükanlarının bir mənası budur. Orada tanına bilən və tərkibinə barmaqla vura bilməyəcəyiniz bir şeyin dadına baxa bilərsiniz. Yalnız şirniyyatları deyil, həm də istehsal edildiyi və nümayiş olunduğu çürümə atmosferini dadırsınız. Şirniyyatlar on səkkizinci və on doqquzuncu əsr Bengalında bir növ avangard təcrübəsidir; Bir çoxunun hazırlandığı chhana özü, Portuqallar tərəfindən yerli əhaliyə təqdim edildi. Antropologiya və ya sosiologiya ilə maraqlanmıram. Son iki əsrdə Benqal müasirliyinin təmsil etdiyi həyatın davamlı nəsli və metamorfozu ilə maraqlanıram; hərəkət edən və hələ də bəzən məni təəccübləndirən budur.
Xarakterləriniz tez -tez Kolkata, Mumbai, Londonda (yerləşdiyiniz bütün şəhərlərdə) yerləşir, lakin nadir hallarda ətrafları ilə rahatdırlar. Ev haqqında təsəvvürünüz nədir?
Son romanım olan 'Gəncliyimin Dostu' nda dastançı, bir gecəni keçirdikdən sonra bir şəhərdə gecələdiyimiz bir otel otağına belə müraciət edəcəyimizə işarə edir: 'Tamam, İndi evə qayıtmağım daha yaxşıdır. 'Ev, gün bitəndə geri dönəcəyiniz bir yerdir.
Keçən il The Guardian üçün Bhupen Khakhar haqqında bir əsər yazmışdınız, sərgisi Tate Modern -də olarkən. Bir neçə gün sonra, sənətşünas Jonathan Jones eyni nəşrdə sərgiyə mənfi rəy verdi. O parça haqqında fikirləriniz necədir? Daha böyük mənzərəyə baxanda düşünürsünüzmü ki, bəzən Qərb dünyanın bu tərəfindən kontekstli sənəti bacarmır?
Jonathan Jones -un əsəri təəccüblü dərəcədə pis yazılıb. Piyada və özündən razı rəy yazmağın Anglofonlu hindlilərin səlahiyyətində olmadığını kəskin bir xatırlatmadır. Bütün pis rəyçilər kimi, məşğul olduğu mövzunun tarixindən də xəbərsizdir. O, Xaxarın rəsmlərinin '1980-ci illərin neo-fiqurlu klişesində' qaldığını iddia edir, baxmayaraq ki, Xaxar qeyri-adi üslubuna altmışıncı illərin sonlarında gəlmişdi. Pis tənqidçilər kimi, inəklərin keçilərini də qarışdırır, çünki hər ikisinin də buynuzu var; Beryl Cook və Steven Campbellin əslində dekorativ əsərləri ilə müqayisələr sirli və utanc verici şəkildə səhv başlıdır. Bir restoranda heç vaxt bir Khakhar rəsmini Beryl Cook kimi qoya bilməzsiniz, çünki o, arxa planda qalmayacaq: şəkil çəkən, spesifik və narahat olmayan, heç vaxt ümumiləşdirilməyən və təsəlliverici deyil.
Kəlküttənin Şirin Dükanı Sahibləri Hindistana da səyahət edəcəkmi? Əvvəlcə onu ölkə xaricində açmaq məqsədli idimi?
Hindistanda nümayiş olunmasını çox istərdim. Əvvəlcə Londonda göstərildi, çünki birlikdə çalışdığım bir İngilis əsəri tamamlamağımı istədi və Londondakı Asia House bu fikrə açıq idi.