Milləti yenidən təsəvvür etmək, bölgəni yenidən təsdiqləmək

Hindistan kinosunun məşhur ikilisi - hind filmləri və benqal rejissorları - ticarət və sənətin təcəssümü olan kitablardan başqa, Hindistandakı digər kinoteatrlar bu 'milli' hekayələrdə nadir hallarda qeyd olunur.

Alimləri və kinosevərləri eyni dərəcədə cəlb edəcək cənubda kino sənayesinin panoramik mənzərəsi.

Kitab - Bollivuddan kənar: Cənubi Hindistanın kinoteatrları
Redaktə - MK Raghavendra
Nəşriyyatçı - Harper Collins
Səhifələr - 352
Qiymət - 499 manat

Bollivud termini tez-tez 'Hindistan' kinosu ilə sinonim olaraq istifadə olunur və Hindistanın 'milli' kinosu hesab olunur. Tematik müxtəliflik, texniki mükəmməllik və istehsal göstəriciləri baxımından Tamil və Teluqu kimi kinoteatrlar onu qabaqlasa da, sinonimi populyar diskurslarda qalmaqdadır və Hindistanın film araşdırmalarını izləyir.

Hindistan kinosunun məşhur ikilisi - hind filmləri və benqal rejissorları - ticarət və sənətin təcəssümü olan kitablardan başqa, Hindistandakı digər kinoteatrlar bu 'milli' hekayələrdə nadir hallarda qeyd olunur. Onlar pan-Hindistan incəsənətində və kommersiya diskurslarında “regional” və ya “xalq dili” adlandırılır. Keçmişdən bəzi istisnalar Tamil kinosunda yazan Teodor Bhaskaran, Randor Qay və MSS Pandianın, Hindistanın yeni dalğasında Aruna Vasudev və Con Vudun, Bhojpuri kinoteatrında Avijit Qoşun, Kannada kinosunda MK Raghavendranın və Teluqu kinosunda SV Srinivasın cəhdləridir. kino.

Son onilliklərdə kinoşünaslığın universitet kurikulumlarının bir hissəsinə çevrilməsi ilə Hindistanda digər dillərdə olan kinoteatrların tarixlərinə yenidən maraq yaranıb. Lakin onlar da əsasən akademiklər tərəfindən və onlar üçün hazırlanmış ingilis dilində yazılardır. Bu kontekstdə, MK Raghavendra tərəfindən redaktə edilən “Beyond Bollivud” xoş ​​bir cəhddir – elmi xarakter daşıyan, lakin akademik jarqondan təravətləndirici şəkildə azaddır və alimlər, tədqiqatçılar və kinoteatrlar üçün faydalıdır. Kitab Cənubi Hindistandakı dörd əsas dil kinoteatrının, yəni Tamil, Kannada, Teluqu və Malayalamın tarixinin panoramik araşdırmaları olan dörd uzun esseni bir araya gətirir.

Kitaba yazdığı müqəddimədə Raqavendra hind kinosunun niyə “milli kino” hesab edildiyi sualını araşdırır və regional kinoteatrların “regionallığı” haqqında çox dərin fikirlər söyləyir. Onun fikrincə, özünü yerli olmayan kino mövqeyinə qoyan hind kinosu onun təsəvvür etdiyi “millət”lə birlikdə həmişə asimmetrik olub; əgər bir vaxtlar 'inək kəməri' üstünlük təşkil edirdisə, indi getdikcə daha çox paytaxt şəhərdə, adətən Mumbayda və bəzən Dehlidə, lakin nadir hallarda Kolkata və ya Çennayda cəmlənir.

O, qeyd edir ki, Bollivudla müqayisədə regional kinoteatrlar daha zəngin və mürəkkəbdir. Onlar “göstəriciləri” ilə zəngindirlər və buna görə də tərcüməçi üçün daha çətin olur, çünki onlar yerli, eləcə də milli məsələlərə toxunurlar və dilə əsaslanan regional kimlikləri də nəzərə alırlar. seçilmiş seçki dairələri.

miniatür ağlayan söyüd ağacı satılır

Kitabın diqqəti məşhur kinoya yönəlib və hər bir esse kino tarixini, tematik təkamülünü, eləcə də sənaye kimi böyüməsini təsvir etmək üçün öz metodunu və trayektoriyasını izləyir. N Kalyan Raman, kino və cəmiyyət arasındakı əlaqəni araşdıran Tamil kinosuna dair ləzzətli essesinə oxucuya xəbərdarlıq edərək başlayır ki, o, yalnız ictimai tendensiyalar və hadisələrlə açıq-aşkar əlaqəsi olan Tamil filmlərinin povest məzmunundan bəhs edir. ' və açıq şəkildə etiraf edir ki, bu nəzəriyyə, tənqidi və ya başqa şəkildə məlumatlandırılmır. O, tamil xalqının mənsubiyyəti və şəxsiyyəti ilə bağlı arzularını daim toxuyan Tamil kinosunun tarixinə səyahət edir.

O, sonrakı onilliklərdə sosial islahatçı mövzularla əvəzlənən erkən mifologiyaların çoxluğunu araşdırır, bu da öz növbəsində Periyarın Özünə Hörmət Hərəkatı ilə sinergiyaya girərək 'Dravidian' kinosunu yaradır. O, kinodakı tematik dəyişiklikləri və onun ictimai və siyasi hərəkatlarla daimi əlaqəsini, MGR-nin yüksəlişini, bir tərəfdən kənd mövzularına qayıdış və digər tərəfdən şəhər narahatlığını, ardınca müasir kinoda kasta və Dalit mövzularının qayıdışını izləyir. .

MK Raghavendranın Kannada kinosuna dair essesi Kannada kinosunda ünvan dəyişikliklərini araşdırır, bu, yalnız əxlaqi diskursu dharma və artha arasındakı münaqişə ətrafında fırlanan knyaz Mysore vətəndaşlarına, Bengaluru şəhərinin əldə etdiyi mərkəzliyə müraciət etməklə başlayır. Karnataka əyalətinin linqvistik yenidən qurulmasına gətirib çıxaran və ondan sonrakı siyasi hadisələri təsvir edən müəllif, film hekayələrində əks olunduğu və əks olunduğu kimi, millət və müasirlik ideyası / l-si ilə bağlı qarşıdurmalarda və danışıqlarda milli və regional siyasi formasiyalardakı dəyişiklikləri izləyir. O, essesini belə bitirir: əgər Kannada kinosu sağ qalmaq üçün özünü yenidən kəşf etməlidirsə, o, mütləq ənənəvi ərazisindən kənarda olanların təcrübələrinə müraciət etməlidir, özü də tədricən Banqalorun ətrafına daralmış, əsasən onlarla qarşılıqlı əlaqədə olmaq məcburiyyətində qalanlarla məşğul olmalıdır. Şəhər.

Sathya Prakash-ın Teluqu kino sənayesi haqqında essesi hər onillikdə əsas hadisələri və filmləri araşdıraraq onun qısa xronoloji hesabını təqdim edir. O, əvvəldən bu günə qədər film istehsalının nümunələrini, tematik dəyişiklikləri və əsas rejissorların və ulduzların meydana çıxmasını ətraflı şəkildə izləyir. Müəllifin diqqəti onilliklər boyu Teluqu kinosunun panoramik görünüşünü təqdim edən təfərrüatlar, məlumatlar və tarixlərlə dəstəklənən tarixi povestin toxunmasıdır.

mənim hansı növ qazonum var

Meena Pillainin Malayalam kinosuna dair nəzəri məlumatlı essesi Keralam və Malayali müasirliyinin yaranmasında kinonun roluna baxır. Malayalam kinosunun tarixini Malayalam kinosunda postsakral sosial janrdan başlayaraq və onun melodramatik, mifoloji və revivalist cərəyanlarına qədər izləmək, kinoda populyar olanın kontekstual və mətn elementlərini araşdırmaq üçün onların qəbulunun tarixi, sosial və mədəni xüsusiyyətləri ilə əlaqələrin qurulması.

Bollivuddan başqa filmlər, kinorejissorlar və kino sənayesi haqqında analitik yazıların olmamasını nəzərə alaraq, bu kitab Cənubi Hindistan kinoteatrlarının anlaşılmasına əhəmiyyətli töhfədir. Ümid edirik ki, bu kolleksiya regional və milli ideyalar və konfiqurasiyalar haqqında yeni dialoqlara və mübahisələrə səbəb olacaq.