Ramakrishnan Murthy Müsahibəsi: 'Mükəmməl nota vurmaq, saniyənin bir hissəsinə belə, bütün mübarizəyə dəyər'

Klassik dəyərlərə və musiqinin saflığına mütləq sadiqliyi ilə tanınan Ramakrishnan Murthy, bu gün ən çox sevilən yaşlıları ilə demək olar ki, eyni səviyyədə müalicə olunan ən yaxşı Carnatic vokalçılarından biridir.

Ramakrishnan Murthy, Ramakrishnan Murthy karnastik musiqisi, Ramakrishnan Murthy müğənnisi, Ramakrishnan Murthy valideynləri, Ramakrishnan Murthy instagram, klassik musiqi, karnastik musiqi, hind ekspress xəbərləriRamakrishnan Murthy. (Şəkil S. Hema)

ABŞ -da böyüyən bir uşaq olaraq, Ramakrishnan Murthy Carnatic musiqisini öyrənmək üçün Kaliforniyanın cənubunda çox hörmətli bir musiqi ustası olan Padma Kutty -ə göndərildikdə ona çox həvəsli olmadığını söylədi. Yenə də dərslərində çalışqan idi və anasını və müəllimini buraxmaq istəmədiyi üçün çox çalışdı. Təcrübə onun həyatının bir hissəsinə çevrildi və bunu dərk etməmiş belə, Carnatic musiqisi hər şeyi öz üzərinə götürmüşdü. Onsuz yaşaya bilməyəcəyi bir ehtiras oldu və nəticədə peşəsi də.



Ramakrishnan Murthy, günümüzün ən yaxşı Carnatic vokalçılarından biridir. Klassik dəyərlərə və musiqinin saflığına, virtuozluğuna və yalnız Karnatik musiqinin klassik güclərindən istifadə edən gözəl bir üsluba mütləq sadiqliyi ilə seçilir.



Murthy, mükəmməl nota axtarışı ilə də tanınır və buna görə də tez -tez 'shruti shuddham' sahibi olan bir müğənnidir. Mən mahnı oxuyanda ən böyük arzum və ya son məqsədim Tanpura ilə birləşməkdir. Sonsuz bir təqibdir. O da dəlicəsinə axtarışdır, deyir.



Bəzən aradığınız şeyin o qədər ideal olduğunu hiss edirəm ki, buna nail olmaq üçün getdiyiniz yolda gözəllik tapmağı öyrənməlisiniz. Həm də buna heç vaxt nail olmayacağınız həqiqətlə barışmalı olacaqsınız. Buna baxmayaraq, təqib davam edəcək, deyə o əlavə edir. Mükəmməl nota nə qədər nadir rast gəlsəniz də, notanın saflığının bir saniyəsinin bir hissəsi bütün mübarizəyə dəyər.

Klassik musiqidə idealın ardınca getməyin bu intensivliyi onun niyə xüsusi olduğunu göstərir. İnsanlar onun musiqisindən danışanda bunu müəyyən hörmətlə edirlər. Dərinliyə, cazibəyə və cazibədar klassikliyə malikdir. Chennai və başqa yerlərdə izləyən böyük bir pərəstişkarı var və konsertləri çox yaxşı izlənilir. 2019-20 Margazhi mövsümündə demək olar ki, bütün konsertləri alqışlarla qarşılandı.



O, olduqca yaradıcı və bədii cəhətdən cəsarətlidir, lakin Karnatik deyiminin klassik sərhədləri daxilində sonsuz musiqi imkanlarını araşdırmağa üstünlük verir. Bu da onu keçmiş şairlərin əsərlərini bütün şöhrətində əks etdirən nadir bir musiqiçi edir. Ramakrishnan Murthy konserti, keçmişə nəzər salmaq, ən qədim dünya karnatik konsertinin dirilməsidir, lakin diqqətəlayiq müasir cazibə ilə. Yəqin buna görə həm gənc, həm də böyük auditoriyanı cəlb edir.



Ramakrishnan Murthy səhnədə göründüyü qədər ruminativ və ciddi deyil, cazibədar düşüncəli bir insandır. Nəzakətlidir, amma bu mövsüm tamaşaçılardan çoxunun öyrənə biləcəyi qədər çətin ola bilər. O, insanlardan zərb-solo zamanı hərəkət etməyə başlayanda geri qalmağı və dinləməyi xahiş edə bilər və hətta konsertin bağlanış parçası olan mangalamı oxuyarkən çıxış etməyə başlayanda onlara yumşaq bir şəkildə xəbərdarlıq da edə bilər. Və bu, onun sənətə olan hörmətini əks etdirir. Üstəlik, platformanın nüfuzuna baxmayaraq, hər yerdə eynidir.

Ramakrishnan Murthy, Ramakrishnan Murthy karnastik musiqisi, Ramakrishnan Murthy müğənnisi, Ramakrishnan Murthy valideynləri, Ramakrishnan Murthy instagram, klassik musiqi, karnastik musiqi, hind ekspress xəbərləriMurthy çıxışlarından birində. (Şəkil Rajappane Raju)

Həyat və sənət haqqında düşüncələrinin aydınlığı çox dəqiqdir və ifadələri olduqca dərin və cəlbedicidir. Onunla söhbət, musiqisi olduğu qədər maarifləndirici, xoş və sakitləşdiricidir.



Chennai -də onunla son söhbətimdən parçalar.



Sizi təsvir etmək üçün istifadə olunan ən çox görülən sifət, ənənəçi olmağınızdır. Ədalətli bir təsvirdirmi?

Baxın, ənənənin tərifi insandan insana dəyişir. Ümumiyyətlə, sözlə əlaqəli məna, ənənəvinin köhnə dəyərlərə söykənən biri olmasıdır. Bu mənada mənim haqqımdadır. Müəyyən dəyərlərə riayət edən ustaları və guruları dinləməklə böyümüşəm və onlara uyğun yaşamağa çalışıram.



Eyni zamanda, ənənənin çox sabit olmaq və yeni fikirlərə açıq olmamaq mənası da var. Bu baxımdan mən ənənəçi deyiləm. Yeni fikirlərə və yeni fikirlərə açıqam və köhnə olanların hamısının qızıl olduğuna inanmıram. Estetik hissimizə, dəyərlərimizə və musiqi tərbiyəmizə görə - nəyin saxlanılması və nəyə məhəl qoyulmaması bizə bağlıdır. Mən mütləq özümü hər iki düşüncəyə sahib hesab edirəm.



Bir çox gurusunuz var və buna görə də keçmiş ustaların əsərlərindən başqa fərqli musiqi üslublarından və düşüncə məktəblərindən mənimsəmiş ola bilərsiniz. Ümumi inanc, fərqli insanlardan öyrənən insanların daha canlı və fərqli bir deyimə sahib olmalarıdır. Bununla razısınızmı?

Buna iki cür baxa bilərsən: birincisi, birdən çox gurusu olan insanların fərqli üslubların birləşməsindən orijinal bir şey yaratmağa meylli olması, ikincisi, bir çox fikrə bu qədər məruz qalmağın qarışıqlığa səbəb ola biləcəyi. İntrospeksiyanın, birləşmənin və assimilyasiyanın necə aparılacağına şagirdin özü qərar verir. Mənim fikrimcə, mənim yolum öz yolumdur. Fərqli musiqiçilərdən və keçmişdəki dostlardan onların yaradıcılığından öyrəndiyim üçün şanslıyam və bütün bunları anlamağa çalışacağam. Özümə qarşı dürüst olmağa çalışıram.



Müasir musiqiçilərin yaradıcılığı sizə də təsir edirmi?



Əlbəttə. Ətrafımda olanları bilmək vacibdir. 15-20 il əvvəl təsadüfən ulduzluq zirvəsində olan bu günün bəzi ustalarını canlı dinləməklə böyümüşəm. Düşünürəm ki, ətrafımızda eşitdiyimiz hər şey bizə təsir edir. Beləliklə, cavab Bəli.

Öz etirafınızla, əsas təsirlərinizdən ikisi müəllimləriniz R K Shriram Kumar və Delhi P Sunder Rajan idi, lakin hər ikisi skripkaçıdır. Vokal məşqçisini heç darıxırsınızmı?

Ramakrishnan Murthy, Ramakrishnan Murthy karnastik musiqisi, Ramakrishnan Murthy müğənnisi, Ramakrishnan Murthy valideynləri, Ramakrishnan Murthy instagram, klassik musiqi, karnastik musiqi, hind ekspress xəbərləriMurthy müəllimi R K Shriram Kumar ilə.

Hər ikisi də vokalistlərdir və məlum olur ki, onlar ictimai skripkaçıdırlar. Hər ikisindən öyrəndiyim və hələ də öyrəndiyim üçün özümü çox xoşbəxt hiss edirəm.

Ramakrishnan Murthy, Ramakrishnan Murthy karnastik musiqisi, Ramakrishnan Murthy müğənnisi, Ramakrishnan Murthy valideynləri, Ramakrishnan Murthy instagram, klassik musiqi, karnastik musiqi, hind ekspress xəbərləriDelhi P Sunder Rajan ilə gənc Ramakrishnan Murthy.

Müsahibələrinizin birində, uşaqlıqda Karnatik musiqisi ilə tanış olanda və dərslərə göndəriləndə musiqi ilə məşğul olmağa çox da həvəsli olmadığınızı söylədiniz. Öyrəndin ki, valideyn təzyiqləri var. Amma indi öz nəslin ən yaxşıları arasındasan. Geriyə baxıb bu çevrilmənin necə baş verdiyini təsvir edə bilərsinizmi?

Əslində olduqca sadə. Altı və ya yeddi yaşında müəllimimə musiqiyə həvəsim olmadığını və bunu valideynlərimin istədiyi üçün etdiyimi söylədiyim zaman narahat olmurdum. Əgər müqavimət göstərsəydim, valideynlərim məni bir nöqtədən kənara çıxarmazdı. Təbiətcə üsyançı deyildim. Müəllimimi və anamı dinlədim və məşq etdim. Anam və müəllimim hər şey üçün çox yüksək standartlara riayət etdikləri üçün səylə məşq etdim. Təcrübənin sərtliyi çox vaxt və səy tələb edirdi. Düşünmədiyiniz, ancaq etdiyiniz o yaşda, bu sizin bir hissənizə çevrilir. Və mənim böyük bir hissəmə çevrildiyindən təbii olaraq onunla maraqlandım və nəhayət peşəm kimi bir həvəsə də çevrildim. Düşünürəm ki, çevrilmə belə oldu.


Beləliklə, ümumiyyətlə yaxşı bir tələbə olmalısınız. Adi təhsiliniz necə idi?

(Gülür) Yaxşı idim. Musiqiyə marağım artdıqca başqa şeylərə marağım azaldı. Valideynlərim akademik mənşəli insanlar idi və buna görə də təhsilə xüsusi önəm verilirdi.

Ramakrishnan Murthy, Ramakrishnan Murthy karnastik musiqisi, Ramakrishnan Murthy müğənnisi, Ramakrishnan Murthy valideynləri, Ramakrishnan Murthy instagram, klassik musiqi, karnastik musiqi, hind ekspress xəbərləriGənc Ramakrishnan Murthy Karnatik musiqisi ilə məşğul olur.

Hekayəniz, incəsənətlə instinktiv olaraq maraqlanmayan insanların hekayəsinə bənzəyir, amma ciddi təcrübə onları uğurlu sənətkarlar etdi. Digər tərəfdən, uşaqlıqda möhtəşəm olan, amma sonradan ömrünü itirənlər çoxdur.

Bax, hər kəsə bir növ istedad bəxş edildiyinə inanıram. amma bu kifayət deyil. Ən möhtəşəm istedad üçün belə, onu daha da inkişaf etdirmək üçün vicdanlı bir iş olmalıdır. İstedad mütləq sizi qurur, amma bunun işləməsi üçün çox səy göstərməlisiniz. Başqa sözlə, istedadlı olmaq təsadüfdür, ancaq zəhmət səni taleyinə aparacaq.

Mən də inanıram ki, istedad bir ilahilik formasıdır. Əks halda, haradan gəlir?

Qeyd etdiniz ki, Carnatic musiqisinin əsas auditoriyasından kənarda oxumaq istəyirdiniz. Gənc insanların illərdir durğun olan daha yaşlı bir tamaşaçıya mahnı oxuduqları qəribə bir sənət formasıdır. Sizcə bu forma digər demoqrafiyaya keçə bilərmi? Əgər belədirsə, bu həm də daha böyük bir bazar, daha çox pul və musiqiçilər üçün daha yaxşı bir həyat deməkdir.

Bu sualın bir çox tərəfi var (gülümsəyir). Maliyyə hissəsini bir kənara qoyaq. Əsas auditoriya dediyim şey təkcə Chennai -də deyil, bütün dünyada. Əvvəlcə hər hansı bir sənət növünün cazibədarlığı baxımından universal olduğunu və vicdanlı bir şəkildə ən təmiz formada tətbiq edildiyi təqdirdə, müxtəlif sosial-iqtisadi mənşəli çox sayda insanın təqdir ediləcəyi qədər böyük olduğunu qəbul etməliyik.

Bununla birlikdə, Karnatik musiqisi haqqında ümumi təəssürat, yaşlı insanlar üçündür, sərin deyil, ənənəvi və liberal deyildir, çünki bu sənət formasını tətbiq edənlərin əksəriyyətinə mühafizəkar, yaxın düşüncəli və eksklüziv baxılır. Bir qədər vicdanlı bir təsnifat olduğunu ürəkdən etiraf etməliyəm. Hər şeyə olduğu kimi baxmaq çox vacibdir. İndiki nəslin musiqiçiləri olaraq da borcumuz, açıq fikirli olmağı və daxil etməyi əks etdirən bir şəkildə danışmaq, hərəkət etmək və davranmaqla bu düşüncəni aradan qaldırmaq üçün fəal işləməkdir. Hər kəs öz yerinin olmadığını və ya aid olmadığını düşünmədən sənət formamızdan məmnuniyyətlə zövq almalıdır. Sənətimiz hər kəs üçün, hər cür sosial baryeri aşmaq üçündür.

Klassik sənəti qiymətləndirmək üçün müəyyən bir emosional yetkinliyə ehtiyac duyduğuna dair bir fikir də var ki, bu da bir qədər doğrudur. Adətən, ani məmnunluq üçün olmayan şeyləri qiymətləndirmək üçün emosional yetkinlik əksər insanlar üçün həyatın sonrakı mərhələsinə təsadüf edir. Buna görə də tamaşaçılarda daha çox yaşlı insan görürsən. Ancaq bu musiqidə qəribə bir şey yoxdur.

ev bitkilərinin müalicəsində hörümçək gənələri
Ramakrishnan Murthy, Ramakrishnan Murthy karnastik musiqisi, Ramakrishnan Murthy müğənnisi, Ramakrishnan Murthy valideynləri, Ramakrishnan Murthy instagram, klassik musiqi, karnastik musiqi, hind ekspress xəbərləriKarnatik musiqisi haqqında ümumi təəssürat, yaşlı insanlar üçündür, sərin deyil, ənənəvi və liberal deyildir, çünki bu sənət formasını tətbiq edənlərin əksəriyyətinə mühafizəkar, yaxın düşüncəli və eksklüziv baxılır. Bir qədər vicdanlı bir təsnifat olduğunu ürəkdən etiraf etməliyəm. (Şəkil Rajappane Raju)

Karnatik musiqinin daha gənc və daha fərqli auditoriyalara daha cazibədar gəlməsinə gəldikdə, mən düşünürəm ki, janrların keçdiyini gördüyümüz bir çox gənc musiqiçi başqalarının girməsi üçün bir qapı rolunu oynaya bilər. sənətimizi bir çox insanlar üçün əlçatmaz görünəcək şəkildə aparmamalı və layihələndirməməliyik.

Bu görünən mühafizəkarlıq bir blokdur. Hətta bəzi gənc musiqiçilər özlərini müasir sənətçi kimi təqdim etmirlər.

Bu əvvəlcədən düşünülmüş anlayışların dəyişməsi uzun müddət çəkir. Keçmişin fenomenal musiqiçilərimizin çoxu çox dindar idi və bu imic hələ də geniş ictimaiyyətin və bəzi praktiklərin şüurunda qala bilər. Demək istəyirəm ki, o qalıcı görüntülərə görə insanlar karnavis musiqiçinin belə görünməsi və ya geyinməsi lazım olduğuna inana bilərlər. İndiki vaxtda söylədikləriniz, etmədikləriniz, etmədikləriniz və etmədikləriniz bir ifadə olaraq qəbul edilir və bunu nəzərə almaq vacibdir. Dindar olmağın və ya dindar görünməyin qüsurlu bir tərəfi yoxdur; Sadəcə olaraq, müəyyən bir şəkildə olmağı seçməyin insanların özləri haqqında fikir formalaşdırmasına səbəb olacağını bilməsi lazımdır ki, bu da doğru ola bilməz. Əslində hərəkətlərinizin ən incəsi ilə kim olduğunuzu proqnozlaşdırırsınız. Bəlkə də insanlar keçmişdə belə düşünmürdülər və buna görə də sənətçilər necə göründükləri və ya necə davrandıqlarının fərqində deyildilər.

Bunun klassik bir nümunəsi mənim guru Shriramkumar Sir olardı. Müqəddəs külü alnına sərbəst şəkildə taxır və bu, insanların onu yaxın düşüncəli, mühafizəkar və geriləyən bir insan kimi düşünməsinə səbəb ola bilər. Onu yaxından tanımaq şansına sahib olanlar, məsələn mənim kimi, bu sifətlərdən başqa bir şey olduğunu biləcəklər. Geniş fikirli, irəli düşünən, açıq, mütərəqqi və ən əsası bütün insanlara qarşı mərhəmətlidir. Demək istədiyim odur ki, insanların xarici görünüşü doğru və ya doğru olmayan müəyyən bir şəxsiyyəti və ya xarakteri əks etdirə bilər. İctimai xadimlər olaraq həqiqəti bilmədən bizim haqqımızda fikir formalaşdıran insanlara açıq olduğumuzu nəzərə almaq vacibdir.

Karnatik musiqinin gözəlliyi, doğaçlama sənəti olan manodharmadır. Bununla belə, bəziləri hətta buna nəzarət etdi. Improvizasiyanın özü proqnozlaşdırıla bilən hala gəldi. Bəzi sənətçilərə gəldikdə, bu olduqca düsturlu hala gəldi. Buna necə reaksiya verirsiniz?

Heç bir məhdudiyyət olmadan doğaçlama edə biləcəyiniz bir nöqtəyə çatmaq üçün müəyyən bir ciddilik lazımdır. Və bu sərtlik ömürlükdür. Daim buna əməl etməlisən. Bəlkə də musiqi səyahətinizin bir nöqtəsində o azadlıq hissini hiss edəcəksiniz. Bunu bir neçə dəfə yaşaya bilsəniz, şanslı olduğunuzu söylərəm. Musiqiçilər olaraq biz əvvəldən edilənlərə çox güvənirik və buna görə də etdiklərimizin nə qədərini orijinal adlandırmaq olar? Əslində çox deyil, amma mövcud olanı belə araşdırmağın gözəlliyi orijinal kimi rast gəlinir.

Yəqin ki, düstur məsələsində haqlısınız. Formatdan tutmuş planladığımız parçalara qədər, əksəriyyəti olduqca düsturludur. Və bəlkə də həm musiqiçilər, həm də rasikalar bundan məmnundurlar, yəqin ki, illər ərzində kondisionerə görə. Ancaq işlərə fərqli bir baxışda olan insanlara açıq fikirli ola bilsək, daha yaxşı olar. O günlərdə Maha Vidwan Balamurali Krişnanın avanqard olduğunu söylədilər. Fərqli bir şəkildə, MD Ramanathan da avanqard idi, elə deyilmi? Bu cür düşüncələri qəbul etmək üçün daha açıq fikirli olsaq, daha çox zövq ala bilər və sənət formamızda daha çox gözəllik hiss edə bilərik.

Musiqi nəticədə insanın şəxsiyyətinin və həyat təcrübəsinin əksidir. Həyatında çox nizamlanan insanların musiqisi çox güman ki, nizamlı və sərt olacaq. Toplu münasibət dəyişikliyi baş verməyincə, onlar üçün azad olmaq çox çətin olacaq.

Məsələ burasındadır ki, hansı mühitdə böyüsən, bunun nəticəsi olursan. Və bu, əlbəttə ki, sənətinizə də təsir edir. Ətrafınız açıq olsaydı, sən də onu əks etdirərsən, çünki sənət içdən gəlir.

Dediyiniz kimi, həm də etmək istədiyinizi etməkdə sərbəst olduğunuz yüksək bir bacarıq səviyyəsinə çatmaqdır.

Bəli, düşündüyüm hər şeyi edəcəyimi düşünməyə başlaya bilməzsən. Yalnız qrammatika və təməliniz güclü olsa, yalnız ikinci təbiətinizə bənzəsə və onları çox dərin bir səviyyədə mənimsəmiş olsanız, istədiyiniz kimi oxumağa başlaya bilərsiniz. O mərhələyə çatdıqda, ifadə etmək istədiyin hər şey təbii olaraq ortaya çıxacaq. Bu mərhələdə musiqi qrammatikanı aşacaq.

Düz deyirsiniz, Carnatic musiqisinin əsl cəngavərləri ənənədən erkən ayrılan insanlar deyil, onu çox yaxşı mənimsəyənlərdir. Hətta indi də janr bükən işlərlə məşğul olan insanlar bu sənəti dərindən anlayır və çox yüksək bacarıqlara malikdirlər.

Bəli, hiss etdikləri azadlıq hissi gözəldir. Kimsə razılaşsa da razı olmasa da, kiminsə mənimsədiyi şeydən məmnun olduğunu və bu səbəbdən istədiyi musiqini istehsal edə bildiyini gözəldir. Başqalarının bunu qiymətləndirib -qiymətləndirməməsinin əhəmiyyəti yoxdur. Bu azadlıq səviyyəsinə çatmaq asan deyil.

bənövşəyi və ağ çiçəkləri olan ağac

İmprovizasiyadan bəhs etdiyimiz üçün, hamıdan soruşduğum bir şeyi soruşmaq istədim: bir səhnədə bir fikir səni vuranda, onu davam etdirmək üçün nə qədər gedəcəksən? Bir az riskli görünsə onu buraxacaqsınız? İstifadə etmək istədiyim söz yaradıcı zəiflikdir. Bəziləri deyirlər ki, səhnədəki zəiflik hissi yaxşı bir fikirdir, çünki əla musiqi yaradır.

Ən azından mənim üçün bu zəifliyi əldə etmək çətindir. Əgər və bu baş verərsə, düşünürəm ki, bu anda olmalısan, xüsusi bir şeyin baş verdiyini dərk et və onunla get. Bunu bir kənara atmaqdansa, etiraf etmək vacibdir, çünki bir daha olmayacaq - o anı nəzərdə tuturam. Bu nöqtədə heç bir qaydalar tətbiq edilmir, çünki həqiqətən qaydaların artıq əhəmiyyət kəsb etmədiyi aşkara çıxan bir məqama çatmısınız. Zəiflik, fəal şəkildə davam etdirilə biləcək bir şey deyil. O an baş verərsə və olarsa insan xoşbəxt olar.

Bəzən bu zəiflik anlarından biri kimi düşündüklərim dinləyiciyə çox piyada görünə bilər. Eynilə, mənim üçün çox normal bir şey başqaları üçün diqqətəlayiq bir şey kimi görünə bilər. Deməli, bu həm də qavrayış məsələsidir. Ancaq ümumiyyətlə, zəiflik anlarını baş verəndə qəbul etmək vacibdir.

Konsertdən əvvəl nə qədər planlaşdırırsınız?

Ümumiyyətlə ümumi bir planım var, amma kontekstdən və vəziyyətdən asılı olaraq yerində düzəlişlər edə biləcəyim üçün kifayət qədər geniş saxlamaq istəyirəm. Səhnəyə çıxıram və onu qanadlandırıramsa, kifayət qədər çeşid olmayacaq. Səhnədə nə edəcəyinizi düşünmək üçün kifayət qədər vaxt sərf etmirsinizsə, orijinal fikirlər əldə etməyəcəksiniz. Beləliklə, konsertdən əvvəl düşünürəm və təqdim etmək istədiklərim haqqında ümumi bir fikir əldə edəcəyəm. Həm də çətin vəziyyətləri azaldacaq, Ancaq konsertdə hər addımımı planlaşdırmaq azadlığımı məhdudlaşdıracaq. Buna görə də bir planım var, ancaq spesifikasiyaya o qədər də yaxınlaşan bir şey deyil.

Həmişə sizi valeh edən və tanış olsanız da sizi təəccübləndirən raqalar və kompozisiyalar hansılardır?

Üçlüyün kompozisiyaları daimi ilham mənbəyidir. Bir şeyin zamansız olduğunu deyəndə, bəzən bu sözü normal qəbul edirik. Amma güclü sözdür. Bu təsvirə uyğun olan çox az şey var və Üçlük kompozisiyalarının bunu etdiyini söyləyərdim.

Əsrlər boyu yaşamışlar və bu gün də konsertlərdə təqdim etdiklərimizin böyük hissəsini təşkil edirlər. Hər dəfə bir kompozisiyanı araşdıranda və ya onu öyrənməyə çalışanda və ya başqasının səsləndirdiyinə qulaq asanda özümü xoşbəxt hiss edirəm. Onların musiqi töhfələrini dinləmək xoşbəxtliyi həqiqətən musiqidə olmağımın səbəbidir. Məni hər gün davam etdirir. Üçlük bir sinif hissəsidir. Digər böyük ustaların da bir çox gözəl əsərləri var və bunları araşdırmaqdan çox xoşbəxtlik və heyrət aldım.

Karnatik musiqisi haqqında ümumi bir şikayət, repertuarının müasir xarakter daşımamasıdır. Çoxları, məzmununun müasir reallıqları və bhakthi -dən başqa daha geniş duyğuları ehtiva etmədiyini söyləyir.

Bunu gündəmə gətirməyiniz yaxşıdır. İnanıram ki, Karnatik kompozisiyaların mənasını qiymətləndirmək üçün dindar bir insan olmaq lazım deyil və ya hindu olmaq lazım deyil. Məsələn Thyagaraja Swami'yi götürsəniz, duyğunun obyekti tanrı ola bilər, ancaq duyğuların özləri çox insani və əlaqəlidir. Hərfi mənadan kənara baxsanız, görünəndən daha çox şey var.

Bhakthi anlayışı ilə əlaqədar olaraq düşünürəm ki, bunun mütləq bir tanrıya yönəlməsinə ehtiyac yoxdur. Məsələn, işinizə həvəsli olsanız, bu mənim üçün bhakthi. Digər duyğularla da eyni. İlahi hesab etdiyimiz şeylər, sadəcə, bizim qavrayışımızdır. Niyə tanrı üçün insan formalarına sahibik? Çünki başa düşməyimiz asan olan bir şeydir. Əgər sonunda, hər şey insandır.

Soruşduğunuz müasir kompozisiyalar haqqında, hər şeyi və hər şeyi oxumağa çox açıqam, amma Üçlüyün və digər böyük bəstəkarların lirik və musiqi standartlarına uyğun olması barədə xəbərdarlığımla. Onları oxumaqda yaşadığım sevinclə də uyğun olmalıdır. Belə bir filtr avtomatik olaraq bir çox şeyi aradan qaldırır. Mənim üçün vacib olan mövzu deyil, keyfiyyət və təcrübədir.

Ramakrishnan Murthy, Ramakrishnan Murthy karnastik musiqisi, Ramakrishnan Murthy müğənnisi, Ramakrishnan Murthy valideynləri, Ramakrishnan Murthy instagram, klassik musiqi, karnastik musiqi, hind ekspress xəbərləriKarnatik kompozisiyaların mənasını başa düşmək üçün dindar bir insan olmaq lazım deyil - və ya Hindu deyim. (Şəkil Rajappane Raju)

Əsas hesab olunan bir kompozisiyaya baxanda belə - Vathapi kimi bir şey söyləyin - orada istifadə olunan prosodiyanın növünə və poetik quruluşun bu kompozisiya üçün necə işlədiyinə heyran qalacaqsınız. Sonra musiqi tərəfi var. Kimsə Subbaraya Shastri, Poochi Srinivasa Iyengar və ya Papanasam Sivan kimi insanların etdiyi kompozisiyaların standartlarına cavab verə bilsə və ya buna yaxınlaşsa, onları oxumaqdan utanaram.

Düşünürəm ki, bu da konsertlərinizin USP -lərindən biridir - klassikliyin yüksək standartlarına sadiqliyiniz. Açıqca çox diqqət yetirirsən, elə deyilmi?

Həqiqətən heç birinə kredit tələb edə bilmərəm. Bizə təhvil verilən xəzinəni araşdırmaq və məsuliyyətli bir şəkildə digər insanlarla bölüşmək musiqiçilər olaraq bizim borcumuzdur. Hamısı budur.

Çətin və ya daha az araşdırılmış görünən şeyləri - ragas və ya kompozisiyalar söyləyin - kənara qoydunuzmu? Bunu soruşduğum üçün bəzi ragaların istifadə edilməməsi səbəbindən yox olmaq təhlükəsi ilə üzləşdiyini eşidirəm.

Düşünürəm ki, bir sənətçi olaraq daim araşdırma ehtiyacı hiss edirsinizsə, yaxşı bir məkandasınız. Şübhəsiz ki, hələ etmədiyim işlər var: oxumadığım o qədər kompozisiya, kəşf etmədiyim o qədər bəstəkar və bacardığım qədər və ya daha doğrusu arzulamadığım qədər mahnı oxumamışam. . Həyatım boyu bunu edəcəyimi ümid edirəm (gülür). Bilirəm ki, bir ömür boyu tamamilə mümkün olmayacaq, çünki orada çox şey var. Bacardığım qədər daha çox kəşf etməyi səbirsizliklə gözləyirəm.

Xüsusilə, etmək istədiyiniz, amma hələ etmədiyiniz işlər varmı?

Kəşf etmədiyim bəzi köhnə ragalar var ki, bu da nəsli kəsilməkdə olan bəzi ragalarla bağlı sualınıza cavab verir. Məsələn, Vidushi Dr S Sowmya, keçən il Musiqi Akademiyasında Ghanta'da bir pallavi oxudu və bu əfsanəyə çevrildi. O raqda bir neçə kompozisiya öyrənmişəm, amma istədiyim qədər ətraflı araşdırmamışam. Manji başqa bir raga. Hətta Durbar kimi bəzi müasir musiqiçilərin bir qədər araşdırdıqları adi bir raqa, amma bir pallavi və ya tanam eşitmədim. Və ya Parasda bir tanam. Bunun kimi çoxlu ragalar var.

Qrammatika və bacarıqlardan başqa, Carnatic musiqisində mənimsəməli olduğunuz materialların miqdarı ağılsızdır. Çoxdur, elə deyilmi?

Bacım tibb fakültəsində oxuyur və oxumaq və içəri salmaq üçün lazım olan kitabların sayını və tədris materiallarının həcmini gördüm. Musiqidə və ya başqa bir sahədə də eynidir. Bizə verilən o qədər çox material var ki, onlardan necə istifadə edəcəyimiz bizə aiddir.

Gec, görkəmli Carnatic müğənniləri Vivadi ragas'a çox diqqət yetirirlər. Yaxşı bir Vivadi repertuarınız varmı?

Vivadi ragas oxumaqdan çox zövq alıram, amma indiyə qədər bir çoxunu ətraflı araşdırmaq şansım olmayıb. Həm də səbirsizliklə gözlədiyim bir şeydir. Böyük Tanjore S Kalyanaraman onları çox araşdırdı. Kitabından bir səhifə çıxaracağımı ümid edirəm.

Nadir əsərlərin mənbəyi nədir? Bəzi şəxsi yazılara, əlyazmalara və s.

Bu şəxsi qeydlər indi onlayn olaraq geniş yayılmışdır. Mövcud olan şey mamontdur. Youtube -da heç kimin şəxsi kolleksiyalarında görmədiyim, sonra da dünyanın hələ görmədiyi şəxsi kolleksiyalar var. Əslində, bu sərvəti mənə verdikləri üçün bir gün öz hörmətimi ödəmək istədiyim o qədər də görünməmiş qəhrəmanlar var. Əks halda, Semmangudi Srinivas Iyerin nə etdiyini hardan biləydim? Yoxsa GNB Sirinin nə etdiyini hardan biləydim? Mən dünyaya gəlməmişdən 24 il əvvəl öldü.

Digər sənət və musiqi növləri sizə təsir edirmi?

Düşünürəm ki, digər sənət növlərinin musiqimə təsir etməsi daha incə bir şəkildədir. Həm də şəxsiyyətimlə bir şey etmək məcburiyyətindədir. Məsələn, tamamilə Karnatik musiqisi mühitində tərbiyə alsam da, Hindustani dinləməyi çox sevirəm. Ancaq konsert təqdimatımda birbaşa əks olunmaya bilər.

Maraqlandığım başqa bir musiqi növü də İlayaracanın bəstələri idi. Keralada çıxış etməyə başladığımda, konsertlərdən sonra çoxlu gecələr, uzun məsafəli sürücülər iştirak edirdi. Gecənin o saatında bir çox sürücü avtomobillərində İlayarajanın musiqisini səsləndirdi və mən bunu dinləyərək dərhal sakitləşdiyimi gördüm. İndiyə qədər İlayaracanın əsərləri haqqında çox məlumatım olmasa da, dinləməyə davam etmək istəyimi oyadan müəyyən bir reaksiya doğurduğunu bilirəm. Musiqisini sevirəm, amma musiqimin təqdimatına təsiri daha incə olacaq. Qərb orkestri musiqisini dinləməyi də sevirəm. Bu da işimə birbaşa təsir etməsə də, düşüncəmin liberallığını formalaşdıra bilər.

Dediyim kimi, Carnatic musiqisi mənim böyüdüyüm şeydir. Həyatımın hər hansı bir hissəsinə, günün istənilən vaxtına aiddir, amma bunu çox həyəcanla deyirəm, çünki çox təmkinli olmaq istəmirəm. Həqiqətən də mənim üçün həyatı təmin edir. Ən xoşbəxt anlarımda və ən qaranlıq anlarımda mənimlə olan şey oldu. Başqa sözlə, mənim həyat vəziyyətim nə olursa olsun, Carnatic musiqisi daimi idi. Buna görə də, başqa şeylərdən zövq və xoşbəxtlik axtarsam da, Carnatic mənə lazım olan hər şeyi verir.

Karnatik musiqisinə girməsəydin, ümumiyyətlə bu işə girməzdinmi?

Bilmirəm. Həyatda nə olacağına cavabımız yoxdur. Onlar yalnız açıq uçlu olaraq qalır.

Buna görə ananıza təşəkkür edirsinizmi?

Bəli, hər gün. Hər gün ona deyə bilmərəm, amma ona sonsuz təşəkkürümü bildirirəm. Əldə etdiyimiz böyük bir mədəni irslə ünsiyyət qurmaq bir imtiyazdır.

Ramakrishnan Murthy, Ramakrishnan Murthy karnastik musiqisi, Ramakrishnan Murthy müğənnisi, Ramakrishnan Murthy valideynləri, Ramakrishnan Murthy instagram, klassik musiqi, karnastik musiqi, hind ekspress xəbərləriTamamilə Karnatik musiqisi mühitində tərbiyə alsam da Hindustani dinləməyi çox sevirəm. Ancaq konsert təqdimatımda birbaşa əks olunmaya bilər. (Şəkil Rajappane Raju)

Dünya səviyyəli xarakterinə, incəliyinə və gözəlliyinə baxmayaraq, Carnatic musiqisi hələ də çox kiçik bir əhali ilə məhdudlaşır. Daha çox insanla əlaqə qurmağın bir yolu yoxdurmu?

Təvazökar fikrim budur ki, sənətimizi insanları cəlb etmək üçün incələməməliyik. Yalnız insanlar bəzi inceltmə cəhdlərinin uğursuz olduğunu gördükdə, saf sənətin dəyərini anlayacaqlar. Musiqiçilər istədiklərini araşdırmaq azadlığına sahib olmalıdırlar. Sənətlərinin zaman sınağına və diqqət mərkəzimizə uyğun olub -olmadığına qərar vermək onlara aiddir.

Daha əvvəl dediyim kimi, hər şey özümüzü və sənətimizi necə layihələşdirməyimizdən asılıdır. İşimizi yaxşı yerinə yetirsək, daha çox insan bu işə cəlb olunacaq.

Bir çox insanlar bu sənət haqqında bilmirlər, çünki bu, qapalı məkanlarda baş verir.

Sosial medianın inkişafı ilə yavaş -yavaş dəyişir. Gedəcəyimiz kilometrlər olsa da, şübhəsiz ki, musiqi indi daha əlçatan olur.

Ancaq Margazhi mövsümü üçün biletlərin necə idarə olunacağı çox şey arzulayır. Biletlərin daha koordinasiyalı təşviqi və məkanlara asan və bərabər şəkildə daxil olmasını təmin edərsə, daha çox insan Carnatic musiqisini dinləyə bilər.

Sənətçi baxımından, kimsə verilişinizin satıldığını söyləyəndə sizə yüksəklik qazandırır, ancaq səhnədə oturub 100 yerin boş qaldığını görsəniz, ürəkaçandır. Sonra çöldə gözləyən və içəri girə bilməyən insanlar haqqında eşidirsiniz. Bunlar dəyişməlidir.

Təsiri sizin üçün son dərəcə güclü olan keçmiş ustalar kimlərdir?

On yaşım olanda, ilk eşitdiyim lent TN Krishnan və Vellore Ramabhadran ilə birlikdə Semmangudi Srinivasa Iyer idi. O vaxtdan bəri mənim həyat gücümdür. Bu yalnız musiqidən başqa bir şey deyil; Semmangudi fikri mənim bütün tərbiyəm üçün çox ayrılmaz bir şey olmuşdur. Onun mənə təsirinin nə olduğunu sözlə demək çox çətindir.

İnstaqram yazılarınızdan görürəm ki, ətraf mühit kimi sosial məsələlərə də marağınız var. Ətrafımızdakı sosial reallıqdan nə dərəcədə əminsiniz? Musiqinizdə əks olunurmu, çünki indi qarışıq dövrlərdə yaşayırıq. Məsələn, TM Krishna bu barədə danışır, amma bilirəm ki, bəziləri bunu hiss edir, amma içlərində saxlayır.

Baxın, fikirlərinizi ifadə edərkən müəyyən bir cəsarət və tolerantlığa sahib olmalısınız, çünki ifadə etdiyiniz hər hansı bir fikir - nə qədər səmimi olsa da - istəmədiyiniz tərzdə sorğu -sual olunacaq. Bununla məşğul olmaq üçün əlinizdə olmalıdır. Əlbəttə ki, məsuliyyətli bir musiqiçi olmağımla bağlı fikirlərim və söylədiyim fikirlər həyatın qeyri-musiqi aspektlərinə də aiddir.

Mənə yol göstərən bəzi böyük insanlarla əlaqəli oldum və həyatda çətin bir şəkildə öyrəndiyim bəzi şeylər var. O şeylər məni formalaşdırdı. Bir musiqiçi olaraq, istər tamaşaçı istər kiçik, istərsə də böyük, bir qədər aktual olan ictimai xadimsiniz. Və fakt budur ki, daha yüksək bir standarta sahib olacaqsınız. İstəməsəniz də daha məsuliyyətli davranmaq sizin xeyrinizədirsə, niyə də etməyəsiniz? Nəhayət məsuliyyətli olmaq yaxşı bir şeydir, elə deyilmi?

Ətrafımızda baş verən hadisələr - yoxsulluq, bərabərsizlik, ictimai qarışıqlıq və s. - sənətkarın tək yaşaya bilmədiyi üçün sizə təsir edirmi?

Bəli. Məni ən çox narahat edən çox şey var. Ancaq dediyiniz kimi, düşünürəm ki, bu barədə açıq danışmaq və fikirlərinizi istədiyiniz şəkildə ifadə etmək hər kəsdən müəyyən reaksiyaya səbəb olur. Dediklərinizdən və ya etdiklərinizdən istifadə edərək sizə yaxınlaşmaq üçün imkanlar axtaracaq insanlar da ola bilər. Əslində, bəzi insanlarda heyran qaldığım fikirlərinizi hələ də ifadə etmək çox ağıl və cəsarət tələb edir. Ancaq sonda etiraf etməliyəm ki, diqqətimi yayındıra biləcək gücə malik olduğum yerdə - musiqi baxımından - çatmamışam. Buna görə də fikirlərimi qapalı bir qrupda ifadə etməyi seçirəm.

Sualım, ətrafınızdakı şeylər sizə təsir edərsə?

Şübhəsiz ki, edirlər. Hamımız cəmiyyətimizin əksidir. Biz cəmiyyətdə yaşayırıq və cəmiyyətin bir hissəsiyik. Təbii ki, ətrafımızda baş verən hər şey bizə təsir edəcək. Və daha böyük bir perspektivdə, sənətinizə də təsir edəcək. Bunu özüm üçün dəqiq deyə bilərəm.

Ola bilsin ki, nə vaxtsa o narahatlıq və ya qəzəbdən yaranan kompozisiyalar görəcəyik.

Heç vaxt heç vaxt demə!

Universitet günlərinizə bir az geri qayıdaraq, bir elm fənni məzunu olsanız da, bir fürsət verərək humanitar fənləri öyrənəcəyinizi söyləmişdiniz. İnsanlar Karnatik musiqisini elm və riyaziyyatla əlaqələndirməyə meyllidirlər, çünki bir dəfə daha müvəffəqiyyətli olanlar riyazi yönümlüdür.

Musiqimin böyük bir hissəsi keçmiş ustalara olan marağım və onların həyat tərzinə olan marağımdır. Böyüdükləri və ifa etdikləri mədəni mühit. Bu mənim üçün çox maraqlı bir şeydir. Səslərim və foto kolleksiyalarımla xüsusi maraqlanıram və aramızdakı ağsaqqalların beyinlərini seçməyi və o zaman cəmiyyətin necə olduğunu danışmağı sevirəm. Nənə və babamın böyüyəndə həyatın necə olduğunu danışmasını sevirəm. Tamamilə cazibədardır. Həm də sevdikləri müğənnilər, rekordlar haqqında, bütpərəstlik etdiyim ustaları və bənzərlərini ətdə və qanda görsələr. Hətta məktəbdə də tarixlə çox maraqlandığımı xatırlayıram. Sonralar ədəbiyyatı və ingilis dilini çox sevdiyimi başa düşdüm.

Oxuyursan?

Bəli, indi bir az daha oxumağa başladım. Amerikalı tarixi bədii əsərləri sevirəm, çünki orada böyüdüyümdən bəri bir az daha əlaqələndirə bilərəm. Bu yaxınlarda Hemingway oxumaqdan çox zövq aldım. Ədəbiyyatın davam etdirmək istədiyim başqa bir şey olduğunu düşünürəm. Yazmaq üçün həqiqi bir bəyənmə də inkişaf etdirdim. Yazmağı sevirəm və hələ də diqqətimi yayındırmayan şeylər söyləməyə çalışıram. Bir az daha etməyi planlaşdırıram.

Bəzi müsahibələrinizi eşitmişəm və göründüyünüz qədər içəri qapalı olmadığınızı görəndə təəccübləndim.

Başqa insanlardan eşitdiklərimlə müqayisədə, dönük bir növ bunu söyləmək olar (gülür). Səhnədə bir az ciddiyəm, çox gülümsəmirəm. Səhv etmək istəmədiyim üçün sənətimin ciddiliyindən və sənətimə diqqət etmə tərzimdən irəli gəlir. Ancaq valideynlərimin (xüsusən də tamamilə hörmət etdiyim atamın) və digər xeyirxahların təkidi ilə özümü çox ciddiyə almamağa və səhnədə daha çox gülümsəməyə çalışıram (gülümsəyir).

Chennai -yə olan sevginizdən və həyatın çox erkən vaxtında burada məskunlaşmaq istəyinizdən danışdınız. Səni bu qədər cəlb edən Chennai nədir?

Həqiqətən bilmirəm. Qəribə bir şəkildə, Semmangudi dinlədiyim üçün ola bilər. Onun səsinə, o səsinə çox heyran oldum.

Ancaq həyatın bütün bu çətin obyektiv şərtləri, xüsusən də gəncliyinizdə sizi təxirə salmadımı?

Qəribəsi odur ki, bütün bunları yalnız indi hiss etməyə başladım. O vaxtlar Hindistan və Chennai haqqında təsəvvürüm o qədər cazibədardı - mənim üçün cənnət kimi idi. Qeyd etdiyiniz şərtləri görə bilmədim. Doğrusu, trafik, çirklənmə, səs -küy və s. Fərq etmədim, çünki Hindistana qayıtmağı və özümü musiqi və daha çox musiqi ilə məşğul olmağı gözləyirdim. İndi başa düşürəm ki, Carnatic musiqisinə olan bağlılığımdan dolayı ətrafımda çox yaxın və yaxın ola bilərdim.

ABŞ-da böyüyəndə sosial-mədəni mühit necə idi?

Yalnız hind. Müəllimim Padma xala günəşimizdi. Onun ətrafında fırlanırdıq. Mən belə böyümüşəm. Musiqi tələbəsi olaraq tərbiyə etməyim, böyüdüyüm insanlardan çox təsirləndi, çünki onların dostları və dostlarım uşaqlıqda hamısı musiqiyə yönəlmişdilər. Və burada gəncliyimdə mənim üçün çox önəmli olan insanların adını çəkmək istərdim.

Ramakrishnan Murthy, Ramakrishnan Murthy karnastik musiqisi, Ramakrishnan Murthy müğənnisi, Ramakrishnan Murthy valideynləri, Ramakrishnan Murthy instagram, klassik musiqi, karnastik musiqi, hind ekspress xəbərləriMurthy musiqi müəllimi Padma Kutty ilə.

Vani Ramamurthi və iki qardaşı Arun Ramamurthi və Siva Ramamurthi. Hər ikisi skripkaçıdır və Delhi Sundararajandan da öyrənmişlər. Sandeep Narayan, məndən böyük, amma ilk ilhamım. Məndən altı il əvvəl Carnatic musiqisini davam etdirmək üçün ABŞ -dan Chennai -yə köçdü. Bura ilə ABŞ arasında xidmət göstərən Aditya Prakash və bir çox konsertlərdə mənimlə birlikdə oynayan mridangist Shubha Chandramouli. Sandeepin böyük qardaşı və eyni zamanda mridangam oyunçusu olan Nirmal Narayan. Fleyta çalan və N Ramani müəllimdən öyrənən Sandeepin böyük qardaşı Nikhil Narayan. Vokalçı Anirudh Venkatesh və mridangist Arjun Narayanan mənim yaxşı dostlarım olmağa davam edirlər və tez -tez birlikdə məşq edirdik. Uşaqlıqda hamısını bütləşdirirdim. Sandeepin valideynləri Shubha və KS Narayan ABŞ -ın musiqi dairələrində yaxşı tanınırdı. Subha xala da Kaliforniyanın cənubunda tanınmış bir müəllimdir. Mənə də çox dəstək oldular.

Flautistin və Cənubi Kaliforniya Universitetinin (USC) Biznes professoru KR Subrahmanyanın mənim üzərimdəki təsirini də burada qeyd etmək istəyirəm. Etibarlı bir köməkçi olmağa davam edir. Onun məşqçiliyi mənim formalaşma illərimdə musiqi düşüncəmi və dünyagörüşümü formalaşdırdı.

Mükəmməl səsi olan Sruthi Sudhama sahib olan çox az sayda Carnatic müğənnilərindən birisiniz.

Mən mahnı oxuyanda ən böyük arzum və ya son məqsədim Tanpura ilə birləşməkdir. Sonsuz bir təqibdir. Həm də dəlicəsinə bir işdir.

Açar söz, dediyiniz kimi, burada guya (gülür). Müğənnilikdə bir çox qüsurlardan keçirəm.

Texasda çəhrayı çiçək ağacları

Bəzən aradığınız şeyin o qədər ideal olduğunu hiss edirəm ki, buna nail olmaq üçün getdiyiniz yolda gözəllik tapmağı öyrənməlisiniz və buna heç vaxt nail olmayacağınız reallıqla barışmalı olacaqsınız. Çox çətindir, çünki çox istədiyin bir şey üçün çox çalışırsan. Buna baxmayaraq, təqib davam edəcək. Mükəmməl nota hər dəfə vursan da, nadir olsa da, notanın saflığının bir saniyəsinin bir hissəsi bütün mübarizəyə dəyər. Ən azından bəzən bu xoşbəxtliyi əldə etməyə davam etsəniz, buna dəyər.

Digər şəxsi maraqlar, hobbilər?

Mən böyük basketbol həvəskarıyam. Oyun mənə çox məmnunluq gətirir. Məncə çox gözəl bir oyundur. NBA -nı çox yaxından izləyirəm, bütün oyunları izləyirəm, bəzən də lazım olandan çox (gülür) Bu, böyüdüyüm ömürlük bir ehtiras idi.

Səbətə getmək və topla atəş açmaq çox müalicəlidir. Daha tez -tez etməliyəm. Atış hərəkəti - topu bilək çalması ilə vurmaq mənim üçün çox sakitləşdiricidir. Çox şeyi unutdurur məni.

Bu seriyadan daha çox | Sandeep Narayan Müsahibəsi: 'Konsertimin mümkün qədər orijinal və real olmasını istəyirəm'